Scienze della musica delle arti e dello spettacolo

Sezione

• Corso di Laurea in Discipline delle arti, della musica e dello spettacolo

  

  Classe L3 - Discipline delle arti figurative, della musica, dello spettacolo e della moda  - Durata: 3 anni - Accesso: libero con prova di accertamento obbligatoria - Sede: Padova

  Presidente corso di studi: Prof. Alessandro Faccioli

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  Proroga preimmatricolazione e immatricolazione al 1° anno

  L’Università degli Studi di Padova ha deciso di prorogare i termini di preimmatricolazione e immatricolazione per l’ammissione al 1° anno anche del corso di studio ad accesso libero in " Discipline delle arti, della musica e dello spettacolo" (si veda il relativo avviso di proroga)

  > Preimmatricolazione: fino alle ore 12 del 16 ottobre 2022

  > Immatricolazione: fino alle ore 23:59 del 16 ottobre 2022 

  
  

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  Video di presentazione del Corso di Laurea

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  Caratteristiche e finalità

  Il percorso didattico del Corso di Studi prevede alcuni insegnamenti umanistici di base nelle aree letterarie, storiche e sociologiche, oltre che caratterizzanti nell'ambito delle arti visive, della musica, del teatro, del cinema, della fotografia, della televisione, così da favorire un'approfondita conoscenza storica e critica delle diverse discipline. Il piano formativo è inoltre completato da un'articolata possibilità di scelta tra numerosi insegnamenti e laboratori specifici rivolti ad approfondire e specializzare la formazione del singolo studente nei vari ambiti artistici, in modo da qualificare con maggiore precisione il settore lavorativo in cui sceglie di inserirsi. Il corso forma un operatore di cultura umanistica, con buone abilità informatiche e tecnologiche, dotato di strumenti storico-critici e di competenze teorico-pratiche articolate nelle suddette aree. Al termine del percorso formativo lo studente padroneggerà tecniche avanzate nel campo della raccolta e del trattamento di dati empirici, sarà in grado di scrivere e parlare una lingua dell'Unione Europea (inglese, francese, tedesco o spagnolo) e acquisterà una buona capacità comunicativa.

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  Materie di studio

  Antropologia culturale, cinematografia documentaria, civiltà musicale afroamericana, correnti e tendenze dell’arte dal 1960 a oggi, etnologia, etnomusicologia, filmologia, filosofia del linguaggio, fondamenti della comunicazione musicale, forme della poesia per musica, iconografia musicale, informatica generale, letteratura italiana, letteratura italiana contemporanea, lingue straniere (francese, inglese, spagnolo, tedesco), metodologia della ricerca storica, metodologia e critica dello spettacolo, museologia e critica artistica e del restauro, paleografia musicale, attorialità nel cinema e nei media, sociologia dei media, storia (contemporanea, del teatro e dello spettacolo, dell’architettura, della critica e della storiografia letteraria, della drammaturgia), storia dell’arte (medievale, moderna e contemporanea), storia dell’estetica o estetica, storia della musica (antica, medievale e rinascimentale, moderna e contemporanea), storia e critica (del cinema, del cinema africano), storia e tecnica della fotografia, tecniche artistiche e multimediali del contemporaneo, teoria della letteratura, teoria musicale, teoria e storia della scenografia, teoria e tecniche delle comunicazioni di massa, teorie e tecniche del linguaggio radiotelevisivo.

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  Ambiti occupazionali

  Il laureato potrà inserirsi in diversi ambiti e organismi dell'industria culturale, pubblica e privata, anche in forma autonoma, indirizzando le proprie attitudini a partire dagli insegnamenti delle arti e delle attività laboratoriali scelti durante il proprio percorso formativo.
  Il Corso vuole formare le suddette figure professionali:

  1. esperto culturale nei settori relativi alla gestione del patrimonio artistico, musicale, teatrale, cinematografico e fotografico, in grado di svolgere ricerche di carattere storico-artistico per la divulgazione del valore dei beni culturali; quindi operare ad esempio nel campo dell'editoria discografica, nella redazione di riviste specializzate, del cine-turismo, nonché realizzare video, percorsi narrativi (storytelling) e informativi in relazione all'audiovisivo, al teatro, alle arti visive e musicali;
  2. ideatore e/o curatore di eventi artistici e culturali nel campo delle arti visive e performative, della musica, del cinema, del teatro, della fotografia e della televisione, con possibilità di impiego nelle cineteche, nelle emittenti radiotelevisive, negli enti lirici, nelle case di produzione cinematografiche e multimediali, negli archivi, nei musei e nelle fondazioni culturali;
  3. operatore dell'industria culturale, nel settore editoriale, musicale, teatrale, televisivo e multimediale, in grado di collaborare a progetti editoriali e formativi relativamente alle singole aree artistiche; nonché di creare e redigere testi critici sul cinema, sulla fotografia, sulla musica, sul teatro e sulla televisione anche attraverso i nuovi media

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  Dalla triennale alla magistrale